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[作品争鸣] 情缘解密秋天唯美人像摄影 外景拍摄全技巧

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发表于 2016-8-25 04:40 | 显示全部楼层 |阅读模式

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 人像外拍中,总有一些技巧要点是绝对受用,在这次摄影师万象的实战拍摄实例中,将应用全面的各项技巧和思路,来更接近于一个日常拍摄的综合流程,萌妹纸模特宋伊人出镜。来看看这次唯美而有爱的拍摄现场噢!
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一、夸张的逆光拍摄
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  一般来说,拍摄人像的最佳时间,如果是夏季白昼时间比较长的季节,最好在早晨10点之前和下午3点到5点的时间拍摄。这个时候,户外是自然的漫射光,没有强烈的光比,光线温暖,符合表现柔美温暖氛围的需要。, m8 ^/ k/ E+ W

' L% T* j- G1 B( \* H   秋天的话,白天理想光线的照射夸张的逆光拍摄时间会急剧缩短,到下午3点就会消失,所以要根据季节的光线特点提前安排拍摄时间段。( Q. s( {  N: F: \
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  这是两张逆光照,注意观察两幅作品中不同角度的光线和不同光位对照片效果的影响。其中第二张作品将逆光的光晕用到了最大胆的程度,虽然人物的面孔细节会有一点损失,但画面的感染力得到了极大增强。人像作品往往因构图、色彩、层次而拍得四平八稳不会打动人,但当画面中出现了一个强烈的冲突因素,或是感人的情节,即使有构图、层次等不尽如人意的地方,却仍然会比各方面都得及格分数的作品吸引人。
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7 U7 i. h* ~. A- F# _' v
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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/2500s ●焦距: 59mm ●感光度: 400 ●曝光补偿: EV0
2 B; [, B& f$ ^; j* K1 q" H0 `1 {2 F# w/ x% }
机位解析1
- B, h( w3 ~4 u- R9 u* S# ~% @% T) o! a" O- K4 \
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/200s ●焦距: 48mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0! }1 U( Z- r: O/ Y) G1 B5 ~- I5 U, K

  ~" h. c' F1 ~$ y7 A  q机位解析2

- I% A' V; ?, G二、合理处理现场光影
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7 L" Z# B6 @( O  {8 ^+ I  针对具体的拍摄环境,光影会出现良性和破坏性两种,但两种情况都会随着拍摄者的调度进行转换。在不适合拍摄的光影中,依然可以通过合理地调度获得理想的效果。' x# ~! W7 x0 y- g  S" G9 K6 e

6 _1 f! s! j% u, A1 Y+ x$ n1 r( B1 h2 ^   光线从画面的左侧照射过来,如果这个时候让模特背靠铜鼎面对阳光,脸上会出现强烈的光斑。所以让模特把脸侧过来对着镜头,这样,本来直射面孔的光变成了造型光,凸显了脸部的立体感。同时由于脸被光打亮,自然也成为了画面的视角焦点。铜鼎的厚重和女孩的娇小形成对比,各自反衬了对方。

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1 H# I. }$ e% D( S* o0 ?

3 I+ O2 t& Y8 ^7 @& q: g
5 H. k  v0 A2 d, o( V$ o●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/200s ●焦距: 46mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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机位解析

0 A4 C5 R- }8 H4 y4 r0 z3 t/ `三、充分利用环境色彩结构# s0 ]1 {( q/ A5 v
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  环境人像拍摄与固定背景的拍摄不同,要充分发现环境中具有特色的元素,譬如鲜艳的颜色、优美的线条、明快的对比等,来与人物结合,拍摄出富有个性的作品。
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; z: R* Z+ p# v( i( @% _' d  这是一幅典型的利用环境色彩的作品。光影在红门上打出斑驳的纹理,增加了画面的趣味性,配合朱红色的大块背景色,突出一种凝重、安静的气氛。画面左上角留取的门拱弧线的阴影很重要,破除了画面四四方方的格局,形成了方圆的节奏变化。这个画面还可以扩大取景,让弧线更完整。拍摄类似的场景时,可以尝试多拍摄几张不同焦距的作品,随着取景范围的扩大,会呈现出不同的味道。
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2 B& z# i1 a9 D1 N9 \6 Q7 M
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/800s ●焦距: 66mm ●感光度: 400 ●曝光补偿: EV0
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机位解析

9 Q! V3 F) ]0 N9 }# U/ \1 q% Z四、沟通、放松,让照片的情绪说话
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9 h4 Z; O, k2 B3 w+ `  g! Q  让被拍摄者处于放松状态是人像摄影师非常重要的能力,初学者要有意识地培养这个能力,太过于目的性的引导会让拍摄对象难于放松,要学会建立一个轻松愉悦的拍摄氛围。+ S& j6 r8 Q. W5 w* p+ J6 K6 H
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  从这个场景开始,我们所要熟悉的是根据场景的不同特征,来调整拍摄角度,以获得最为理想的拍摄效果。我们观察拍摄现场的画面会发现,色彩最好的银杏叶在地面和树上,而按照一般人站立的平视角度拍摄时,这两个色彩最为鲜艳的区域都不明显,进入画面的只有黑色的树干,所以这个时候采取了仰拍的取景方式。这样一来,处于高处的黄色树冠就进入了画面,成为了金黄色的背景,与女孩柔美的面孔相互映衬。这幅作品在构图上没有什么特别的地方,它之所以打动人是因为女孩放松自然的状态,拍摄的时候预先告诉女孩,不要看镜头,要放松,使其沉浸在自己的情绪里,抓拍她轻松安静的瞬间。尽管构图很简单,但画面情绪已经让作品有了成立的理由。
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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/320s ●焦距: 70mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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4 @( b! Q8 _/ T3 o
机位解析

5 Q7 [& Z, q3 f* O" m4 X五、捕捉具有特色的瞬间小细节' ?6 ]7 ~! H, \8 K4 j- C

+ v% q  t4 c$ J2 n+ V5 c& a( A5 w   瞬间的小细节之所以感染人,是因为无法预知、无法复制,所以瞬间的有趣抓拍能大幅度提升作品的得分值。$ B2 O/ z5 G) d4 d5 @) {2 y

9 }0 E+ x1 I4 Z0 V$ K% {  让模特的身体有所倚靠,就更容易获得自然的表现。让她把围巾铺在椅子的靠背上,让画面多了些装饰感,避免了椅背直线条的突兀出现。这张照片的特点是女孩挡住脸的这个手势,如果只是女孩脸孔的全面特写,画面会非常直白。这个手势是女孩在拍摄过程中自发做出来的,让她就势多停留了一下。这个小动作的出现让画面增加了俏皮、生动的情绪,给观看者留下不一样的视觉体验。
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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/250s ●焦距: 70mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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  N- J" s1 \- v' Z( O6 k  D% S% s8 |
机位解析
+ H6 c% `3 g! r: h  B, O) \
六、尝试不同视角的拍摄
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1 Y  R; \* x3 |5 |$ J, |1 {0 t2 E1 x  曾经有摄影师说过,摄影师处于最舒服或者最别扭的时候拍摄的作品往往是好作品。前者可以理解为水到渠成、妙手偶得,后者则代表选择与平时舒服姿势不同的其他视角。
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  银杏树枝条呈现出向上的线条聚集感,让模特把围巾举起来和枝叶的线条曲线形成一致的趋势,很自然地让观众的眼神沿着线条的指引汇聚到模特的手臂,然后再慢慢移动到模特的脸庞,对画面的欣赏目光多了一点玩味。最为重要的是这样的拍摄方法,打破了一般模特简单站立拍摄时产生的雷同感,用一些简单的肢体道具变化就可以为画面增加不少特色。
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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/1000s ●焦距: 55mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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' E6 [& [% Q- c" V
机位解析

( c4 X: H# v- a1 o: p; ?# K5 u1 \  从现场而言,色彩最丰富的两个区域是树冠和铺满黄叶的地面,而这两个区域采用平常的站立拍摄是无法充分表达的,所以需要摄影师和模特各自调整角度来获得这两个区域的展现。这两幅作品都让模特坐在地上拍摄,可以说构图非常简单,但作品的亮点就是模特自然顽皮的表情。初学者喜欢让拍摄对象摆一些凝视或者固定笑容来拍摄,这样容易不自然。在拍摄的过程中和模特聊天,建立一个轻松的拍摄氛围,当她笑得自然的时候进行抓拍,不要错过具有独特性的小瞬间。/ t( A3 O" k' {7 A- W, [) f) b

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- I" n. K4 C1 m1 F, j
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/200s ●焦距: 70mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0
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' m9 p! Y* x7 V, W" z
机位解析

; |. T% ?! L8 S) i" V! P  低角度的拍摄,可以获得与平时视角不同而独具特色的视觉体验。注意观察一下拍摄的现场,女孩坐在地面的明暗交界线上,这样她身体的轮廓被阳光打亮,从背景中更好地分离出来。可以观察成品画面中女孩的靴子、手指和发丝的轮廓,这些都是光的勾勒作用,看似偶然,实际都是在观察场景光线情况后,精心安排的。如果没有这些光的细节,画面就会平淡很多。6 r  w- D( Q- A, I" G: Y; x

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1 P  Z  X1 p9 o* W3 N; V* ^
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/250s ●焦距: 70mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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* X4 I) g( V* d4 K/ ~
机位解析

7 {/ @8 |6 c2 s" ]" K七、抓拍动态
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  在静态的片子中,动态的画面感很容易跳脱出来,因为更鲜活、更具有感染力,也更容易表达出模特的真实性情。如果想要突破人像拍摄,多尝试动态是个好选择。7 ?' [5 c' C, Q

) n/ v. h( w, Z/ m/ d4 K$ A: R   注意观察拍摄场景,这是一个具有一定代表性的空阔场地,色彩很丰富,但实际拍摄的过程中和人像的结合难度比较大。一般的拍摄往往都会最终被限定在模特独自站在场景中的摆拍,这样的片子我们会见到很多,都似曾相识,但留不下什么印象。在任何场景拍摄,人像作品最重要的就是人物的情绪表达,让人物的情绪自然释放出来,与场景的色彩线条结合,才会形成让人印象深刻的作品。5 }$ _1 h* S* A

8 J$ m! M7 r0 Q4 v2 b' {" K7 G2 r! a  第一张照片中,模特倾斜的身体给画面带来了动感,放松的表情给画面带来了欢快自然的情绪。有意选择逆光位刻画出模特飘扬的发丝,使得画面更加生动。

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& L7 o0 ?! a# X  s
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/250s ●焦距: 70mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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' {& ~0 z# `0 U% A  |+ d  n2 h
机位解析

/ S0 X. B2 {$ z6 c   第二张照片是在模特整理围巾的瞬间拍摄的,沉浸在放松自然的状态里,感觉到不到摄影师镜头的介入,克服了摆拍的刻板。: D" m( e6 F# ^1 v. m

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/ {' Z& r# Q9 C3 ~
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/400s ●焦距: 70mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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机位解析
9 t8 {4 F( n5 D4 F: P9 a
  这两张照片并没有太复杂的构图,感染人的是模特欢快的笑容和放松的状态。在拍摄这样的作品的时候,切忌不要给模特规定固定的动作模式,用程式化的摆姿造型会显得非常生硬。给模特一个大致的动作空间,让她自然地走动,过程中跟她进行一些互动,适度地引导,在动态的过程中拍摄具有特色的瞬间镜头。
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八、充分利用现场的小道具
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# Q7 E& j9 m* }3 Y3 \% K" ~' W  来自现场的小道具可以很快地让人物和环境融合在一起,同时,模特手里的道具,会弥补直白面对镜头可能造成的单调和空泛。
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  手拿一片银杏叶或是别的什么道具,是拍摄人像很常用的一种方法,既点缀了画面,也增加了与特定场景环境的呼应关系。
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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/200s ●焦距: 58mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0
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机位解析

+ x$ ^6 f% L, @& e+ V) Z6 C  动态的抓拍,会让画面充满活力。拍摄的对焦点是模特的面孔,注意这个时候应该采用手动对焦模式,因为落叶扬起来会抢夺相机的焦点,造成人物脸部脱焦。模特的位置向前有所移动,身后的明暗交界线进入画面,增加了背景地面的明暗变化,这样比单纯的只有一个金黄色的平面要丰富得多。1 ?$ y, S+ B- y2 Q. Y- x

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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/250s ●焦距: 43mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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机位解析

, i6 ^/ o, W; q1 m* }+ O九、让模特做一些特殊的摆姿,获得不同的效果
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7 w$ v& l5 @6 J  V: B$ w" ?# h  躺卧是一个能大幅度提高拍摄范围的摆姿,适用于大的矮平面,能够充分表现地面的纹理和色彩。
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" |5 T: S& [5 g9 ]1 K6 K5 n# G  金黄色的落叶如同一张硕大的地毯,与女孩鲜艳的毛衣相互映衬。让女孩安静地躺下来,会让人感觉整个画面都清宁私密起来。尤其是落叶的堆积感、柔软感的体现,让人产生了想触摸的心理感受。注意模特身前虚化的落叶,这是故意选择的,前景略微凸起的虚化叶堆,增加了画面的层次,比直白的从地平面到模特更加富有层次。再次注意模特躺下的位置,在光影的明暗交界处,画面里模特所有的身体都获得了微妙的轮廓光。
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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/125s ●焦距: 70mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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/ H, n  m9 f; c& \# D3 Y
机位解析

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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/125s ●焦距: 38mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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$ I3 n% z5 y6 g' a3 r- {1 g: M
机位解析
0 @: @) r, X( [- D" t  \8 T
十、不同焦段镜头的使用,创造出不同的视角效果
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  不同焦段镜头的应用可以使同一场景画面获得不同的表达,在人像拍摄中了解不同焦段间的差异,充分利用不同焦段的特点,可以获得更加丰富的视觉效果。  }/ m* A8 A2 q$ |. `! [! p9 X

: M8 T1 ~2 t) _0 @3 V  这张照片使用了24-70mm镜头的24端,基本属于一个小广角的焦段。拍摄的时候选择模特站位的理由,是在她身后由围墙遮挡而在地面落叶上形成的光栅。模特所处的位置正好使光栅中的一块光线打亮了脸部,这也是之前反复强调过的用光技巧,光打亮的部分自然会成为画面的主体或视觉中心。这里需要展示的是镜头不同焦距间的画面属性,从这幅广角作品可以看出,远处的树木呈现出近大远小的透视效果,最远处的蓝色墙板也由于透视关系变得很小,树与树之间的距离非常明显地表现出来。人物在画面中并不是很突出,和环境基本融为一体。
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) j* A6 U* m. [# d$ P. ?
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/100s ●焦距: 40mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0
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机位解析

5 J! r$ {2 v8 I  这幅作品改换为长焦镜头70-200mm拍摄,可以通过对比明显感觉出长焦镜头压缩景深的特点,树与树之间的间隙基本看不到了,被镜头压缩在了一起,远处蓝色的墙板也明显大于广角端拍摄面积。同时,人物和背景得到了非常清晰的分离,这就是使用不同焦段镜头对画面产生的不同影响。很难简单判断哪种好,哪种不好,但这个范例可以帮助增强大家对镜头焦距的理解,以便在实战中更加灵活地运用。) ~  K9 o/ j7 X% K/ q" C9 w

4 x: A8 M  j  m; ]8 O/ o
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●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/160s ●焦距: 140mm ●感光度: 100 ●曝光补偿: EV0

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+ n- e1 x5 A2 c$ Y) @" B+ w
机位解析
1 }2 R4 M" W8 k# ]( o8 j
  更换一下角度,略微的仰拍角度,阳光照射在靠墙一侧的银杏树的枝叶上,呈现黄绿色的色彩,让画面多了一些温暖。低角度地把这个平时拍摄体现不出来的光影特色呈现出来,这是不同角度拍摄带来的不同效果。需要注意的是,尽管两个长焦拍摄现场都看到了支起的闪光灯,但实际并未使用,只是没拿下来。这么远的距离,补光已经无效了,完全是靠现场让模特站在脸部着光的位置获得更亮的光线。
3 T. b* n- Y, z7 E. Q8 e; u/ N* b
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" M5 ?+ u0 t  R3 V: K
●光圈: F2.8 ●快门速度: 1/160s ●焦距: 200mm ●感光度: 200 ●曝光补偿: EV0
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机位解析

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! K9 h) e, b) O* m% `- d

! f7 ]- b3 U* ]6 D) Y1 ~; e
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